Pera Film, 25 Nisan-30 Mayıs tarihleri arasında Hatıranın Peşinde başlıklı bir film programı sunuyor. Dokuz filmden oluşan program, kimi zaman geçmişin hayaletlerini, kimi zaman gün yüzüne çıkmamış gerçeklikleri, kimi zaman da toplumsal hafızanın izlerini hatıralar aracılığıyla süren karakterlerin hikâyelerini seyirciyle buluşturuyor. Pera Film serisi çerçevesinde Tarabya Kültür Akademisi’nde konuk sanatçı olarak bulunan Aykan Safoğlu’nun eserlerinden bir seçki Aidiyet ve Yoldaşlık başlığı altında sunuluyor:

10 Mayıs Cuma, 19:00, saat 20.15’te Bilge Taş, Aykan Safoğlu ile bir konuşma gerçekleştirecektir.

(10.05.19’ta gercekleşen Artist Talk’un videosu)

İsimsiz (Gülşen ve Hüseyin), 2015
Süre: 13′, renkli
Dil: Türkçe; İngilizce altyazılı

Aykan Safoğlu bu videosunda, uzun yıllar önce ölen amcası Hüseyin’i fotoğraf röprodüksiyon yöntemlerini kullanarak hayata döndürüyor. Safoğlu’nun Berlin’de yaşayan eski arkadaşı Gülşen Aktaş’ın Hüseyin rolüne büründüğü performans, Hüseyin’in ölümünün ardında yatan gerçekleri ortaya çıkarırken, bu sayede göçmen işçilere ait kayıp bir İstanbul anısının unutulmuş öyküsü yavaş yavaş gözler önüne seriliyor. Safoğlu, “yazarın” doğum ve ölümünün temel faktörlerinden olan hafıza ve unutma kavramlarını ele alsa da, yeniden yarattığı hikaye ve tarihçeler hatırlayıp uzlaşmayı amaçlıyor. Gülşen ve Hüseyin’e eşlik eden Safoğlu, tarihi geri kazanmakla kalmıyor, onu baştan yazıyor.

Çile Bülbülüm, 2014
Süre: 12′, renkli
Dil: İngilizce; Türkçe altyazılı

Çile Bülbülüm, performans sanatçısı Ulay’ın 1976’da gerçekleştirdiği Önceden Belirlenmiş 14 Adımda Eylem: Sanatın Kanunsuz Bir Yanı Var adlı sanat eylemine dayanıyor. Bu tartışma yaratan performansında Ulay, Carl Spitzweg’e ait 1839 tarihli Der Arme Poet [Fakir Şair] adlı orijinal tabloyu sergilenmekte olduğu Berlin Yeni Ulusal Sanat Galerisi’nden çalıp, Muskauerstrasse’de yaşayan Türk asıllı göçmen bir ailenin evinin duvarına astı. Çile Bülbülüm kapsamında, Muskauerstrasse sakinleri 1 Kasım 2014 tarihinde Yeni Ulusal Sanat Galerisi’ne iade-i ziyaret gerçekleştirerek, Carl Spitzweg’in fakir şairinin anısına, koro halinde Türk sanat müziğinin ünlü eserlerinden Çile Bülbülüm isimli şarkıyı seslendirdiler. Ulay’ın müdahalesinden 38 yıl sonra, göç sonrası Alman toplumunda kendi kültürel miraslarına sahip çıkan koro, dinleyicileri tehdit altında yaşam, acı, “kitsch”, şiir ve toplum konularını neşeli bir bakış açısıyla yeniden hayal etmeye çağırdı. Festival of Future Nows (Geleceğin Şimdileri Festivali) için hazırlanan performansın koreografisi, Institut für Raumexperimente, UdK Berlin’e ait.

İsimsiz (Bir Berlin Portresi), 2013
Süre: 13′, renkli
Almanca; Türkçe altyazılı 

Güncel toplumsal cinsiyet teorisi alanının önde gelen isimlerinden Judith Butler 2010 yılında kendisine verilen Berlin Onur Ödülü`nü almayı reddettiğinde, yaptığı basın açıklamaları, Almanya’da gay ve lezbiyenlere ilişkin siyasi tartışmaları daha da alevlendirdi. Görsel materyaller, yaşanan tartışmalara ilişkin haber kupürleri ve kültürel tarihten ödünç alınan tartışmaları bir araya getiren Safoğlu’nun bu video çalışması, kapitalist konformizm, ırkçılık, cinsiyet politikaları ve “homonasyonalizm” gibi bu tartışmaların merkezinde yer alan motifleri irdeliyor. Eser, Berlin Maxim Gorki Tiyatrosu’nun siparişi üzerine hazırlandı.

Kırık Beyaz Laleler, 2013
Süre: 24′, renkli
Türkçe; İngilizce altyazılı

Eserlerinde toplumu etkileyen meselelere büyük yer vermiş Amerikalı yazar James Baldwin ile kurgusal bir diyalog olarak tasarlanan, Oberhausen büyük ödülü sahibi Kırık Beyaz Laleler, otobiyografi türünün sınırlarını yenilikçi şekilde genişleten bir makale film. Yazarın İstanbul’da geçirdiği zamanı belgeleyen kartpostal, gazete kupürleri ve Sedat Pakay’ın fotoğraflarını yaratıcı bir çağrışımlar zinciriyle Türk ve Amerikan popüler kültüründen simgelerle buluşturan bu kolaj, bunun sonucunda ırkçılık, uluslarötesi diyalog ve LGBT politikaları gibi konulara incelikli bir eleştiri getirirken, yalnızca fikirleri üzerinden tanıdığımız insanların kendi kişisel tarihimizi nasıl etkileyebildiklerine dair çarpıcı bir örnek sunuyor.

Pera Films präsentiert vom 25. April bis 30. Mai die Reihe Tracing the Memory. Das neun Filme umfassende Programm versammelt die Geschichten von verschiedenen Charakteren, die den Geistern der Vergangenheit, dem kollektiven Gedächtnis und den hinter Erinnerungen versteckten Realitäten nachspüren. Im Rahmen dieser Reihe zeigt Pera Films Arbeiten von Aykan Safoğlu, Stipendiat der Kulturakademie Tarabya.

Ausgewählte Arbeiten von Aykan Safoğlu:
Freitag, 10. Mai, 19:00 Uhr

Bei einem Artist Talk mit Bilge Taş wird der Künstler Aykan Safoğlu am 10. Mai um 20.15 Uhr Einblicke in seine Arbeit geben.

(Video des Artist Talk vom 10.05.2019)

Ohne Titel (Gülşen und Hüseyin), 2015
Dauer: 13′, Farbe
Sprache: Türkisch mit englischen Untertiteln

Aykan Safoğlu versucht in diesem Video seinen lange verstorbenen Onkel Hüseyin mit fotografischen Reproduktionstechniken wieder zum Leben zu erwecken. Gülşen Aktaş, Safoğlus langjährige Freundin aus Berlin, nimmt im Rahmen einer Drag-Performance die Rolle des Onkels an, um die Wahrheit hinter dem Tod Hüseyins zu enthüllen. So entfaltet sich langsam die vergessene Geschichte einer verlorenen Istanbuler Erinnerung an Gastarbeiter aus dem Ausland. Obwohl Safoğlu sich mit Erinnerung und Vergessen beschäftigt, zwei wesentlichen Faktoren für die Geburt und den Tod des „Autors“, erschafft er Geschichten bzw. die Geschichte neu, um sich zu erinnern und zu versöhnen. Zusammen mit Gülşen und Hüseyin gibt sich Safoğlu nicht bloß damit zufrieden, die Geschichte zurück zu erobern, sondern schreibt sie neu.

Meine Nachtigall der Trauer, 2014
Dauer: 12′, Farbe
Sprache: Englisch mit türkischen Untertitel

Meine Nachtigall der Trauer basiert auf der Intervention Da ist eine kriminelle Berührung in der Kunst – Aktion in 14 bestimmten Sequenzen des Performancekünstlers Ulay aus dem Jahre 1976. Für diese umstrittene Aktion stahl Ulay das Originalgemälde Der arme Poet von Carl Spitzweg aus dem Jahre 1839, das in der Neuen Nationalgalerie Berlin hing, um es in der Wohnung einer türkischen Migrantenfamilie in der Muskauerstraße in Berlin aufzuhängen. Für Meine Nachtigall der Trauer statteten am 1. November 2014 einige „Bewohner der Muskauerstraße” der Neuen Nationalgalerie einen Gegenbesuch ab und sangen den türkischen Klassiker Meine Nachtigall der Trauer im Chor, um an Spitzwegs Gemälde zu erinnern. 38 Jahre nach Ulays Intervention forderte der Chor sein kulturelles Erbe in der deutschen Nachwanderungsgesellschaft zurück und lud das Publikum dazu ein, Unsicherheit, Leiden, Kitsch, Poesie und Gemeinschaft auf lebensfrohe Weise neu zu denken. Die Performance-Choreographie wurde im Auftrag des Festival of Future Nows vom Institut für Raumexperimente der UdK Berlin entwickelt.

Ohne Titel (Ein Berlin-Portrait), 2013
Dauer: 13′, Farbe
Sprache: Deutsch mit türkischen Untertiteln

Als Judith Butler, eine bekannte zeitgenössische Gender-Theoretikerin, 2010 den Berlin Pride Award ablehnte, intensivierte ihre öffentliche Stellungnahme die andauernde Diskussion um die politischen Konflikte der schwul-lesbischen Szene in Deutschland. Safoğlus Videoarbeit verbindet Bildmaterial, Zeitungsausschnitte über die Kontroverse mit kulturhistorischen Fakten und zeichnet damit die vielen Motive wie kapitalistischer Konformismus, Rassismus, Sexualpolitik und „Homonationalismus“ nach, die in dieser Debatte zentral sind. Die Arbeit ist ein Auftragswerk des Maxim Gorki Theaters in Berlin.

Gebrochen-weiße Tulpen, 2013
Dauer: 24′, Farbe
Sprache: Türkisch mit englischen Untertiteln

Gebrochen-weiße Tulpen, Gewinner des Großen Preises der Internationalen Kurzfilmtage Oberhausen, ist ein Video-Essay, das als fiktiver Dialog mit James Baldwin (einem sozial einflussreichen amerikanischen Schriftsteller) konzipiert wurde und die Grenzen des autobiografischen Genres innovativ erweitert. Sedat Pakays Fotografien, Postkarten und Zeitungsausschnitte dokumentieren die Aufenthalte des Schriftstellers Baldwin in Istanbul in einer fantasievollen Assoziationskette als Collage, die türkische und amerikanische Symbole der Popkultur zusammen bringt. Das Ergebnis ist sowohl eine subtile Kritik am Rassismus, dem transnationalen Diskurs und der LGBT-Politik als auch ein bestechender Beweis dafür, wie Menschen nur durch die Ideen, die sie vermitteln, unsere persönliche Geschichte beeinflussen können.