Discipline: Müzik

Hristina Susak

Yıl 2026
Kategori Müzik

Hristina Susak, Viyana Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi’nde Iris ter Schiphorst ve Gesine Schröder’in öğrencisi olarak kompozisyon ve müzik teorisi eğitimi aldı; ardından Dresden’de Mark Andre’nin yanında lisansüstü eğitimini tamamladı. Kompozisyon alanındaki yetkinliğini Toshio Hosokawa, Luca Francesconi ve Lucia Ronchetti’nin yanı sıra çeşitli bestecilerle yaptığı çalışmalarla geliştirdi. Eserleri Casa Ricordi Milano tarafından yayınlanmakta ve dünyanın farklı yerlerinde seslendirilmektedir. Bunların arasında Kazushi Ono yönetimindeki Tokyo Metropolitan Senfoni Orkestrası’nın Suntory Hall Summer Festival 2026 kapsamındaki konseri, Paris Filarmoni’de Ensemble intercontemporain’in icrası, Biennale Musica di Venezia, Paris Moda Haftası ve ECLAT Festival Neue Musik Stuttgart kapsamındaki ve Volkstheater Wien’deki performansların yanı sıra Orchestre national d’Île-de-France, MDR-Sinfonieorchester, Arditti Quartet ve Neue Vocalsolisten’in icraları yer alıyor. 2025 yılında Berlin Sanat Akademisi bursiyeri oldu ve üç ay boyunca Villa Serpentara’da çalıştı. 2021 yılında Viyana Belediyesi Teşvik Ödülü’nü aldı; 2024 yılında ise Kompozisyon Devlet Bursu’na ve Studienstiftung des deutschen Volkes bursuna layık görüldü. 2023 yılından bu yana Berlin Sanat Üniversitesi’nde müzik teorisi dersleri veriyor. Ayrıca performans sanatçısı, müzik teorisyeni ve araştırmacı olarak çalışmalarını sürdürüyor.

Hristina Susak, Ekim 2026 ile Ocak 2027 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde bulunmaktadır.

Yıl 2026
Kategori Müzik
© Lorenzo Huskamp

Hristina Susak, Viyana Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi’nde Iris ter Schiphorst ve Gesine Schröder’in öğrencisi olarak kompozisyon ve müzik teorisi eğitimi aldı; ardından Dresden’de Mark Andre’nin yanında lisansüstü eğitimini tamamladı. Kompozisyon alanındaki yetkinliğini Toshio Hosokawa, Luca Francesconi ve Lucia Ronchetti’nin yanı sıra çeşitli bestecilerle yaptığı çalışmalarla geliştirdi. Eserleri Casa Ricordi Milano tarafından yayınlanmakta ve dünyanın farklı yerlerinde seslendirilmektedir. Bunların arasında Kazushi Ono yönetimindeki Tokyo Metropolitan Senfoni Orkestrası’nın Suntory Hall Summer Festival 2026 kapsamındaki konseri, Paris Filarmoni’de Ensemble intercontemporain’in icrası, Biennale Musica di Venezia, Paris Moda Haftası ve ECLAT Festival Neue Musik Stuttgart kapsamındaki ve Volkstheater Wien’deki performansların yanı sıra Orchestre national d’Île-de-France, MDR-Sinfonieorchester, Arditti Quartet ve Neue Vocalsolisten’in icraları yer alıyor. 2025 yılında Berlin Sanat Akademisi bursiyeri oldu ve üç ay boyunca Villa Serpentara’da çalıştı. 2021 yılında Viyana Belediyesi Teşvik Ödülü’nü aldı; 2024 yılında ise Kompozisyon Devlet Bursu’na ve Studienstiftung des deutschen Volkes bursuna layık görüldü. 2023 yılından bu yana Berlin Sanat Üniversitesi’nde müzik teorisi dersleri veriyor. Ayrıca performans sanatçısı, müzik teorisyeni ve araştırmacı olarak çalışmalarını sürdürüyor.

Hristina Susak, Ekim 2026 ile Ocak 2027 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde bulunmaktadır.

Volkan T error

Yıl 2026
Kategori Müzik

Volkan T error, yalnızca Türkçe hip hop’un öncülerinden biri olarak görülmüyor. On yıllardır prodüktör, sahne sanatçısı ve müzisyen olarak da adını duyuruyor. Birçok uluslararası rapçi ve müzisyenle çalıştı; tiyatro, film, radyo oyunları, enstalasyon ve performanslar için besteler yaptı, projeler geliştirdi.

Müzikal sınırları zorlayan sanatçı Volkan T error, ses, sample, ritim ve sözlerle deneyler yaparak yeni ses manzaraları ve anlamlar keşfetmeye çalışıyor. Çeşitli müzik türlerini hip hop, elektro, metal ve noise ile harmanlıyor. Özellikle saha kayıtlarını ve geleneksel Türk enstrümanlarını bir araya getirip bunları karmaşık ses kolajları ve ritimlere dönüştürmekten keyif alıyor.

Son zamanlarda devasa bir müzik kataloğu üzerinde çalışıyor ve görsel denemeler yapıyor. Yayınlanmamış parçalarının yanı sıra tiyatro, performans sanatı, filmler, radyo oyunları ve müzeler dahil olmak üzere çeşitli projeler için yazdığı eserleri de yayınlayacak.

Volkan T error, Haziran ile Eylül 2026 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde bulunmuştur.

Yıl 2026
Kategori Müzik
© Atıf Ülkü

Volkan T error, yalnızca Türkçe hip hop’un öncülerinden biri olarak görülmüyor. On yıllardır prodüktör, sahne sanatçısı ve müzisyen olarak da adını duyuruyor. Birçok uluslararası rapçi ve müzisyenle çalıştı; tiyatro, film, radyo oyunları, enstalasyon ve performanslar için besteler yaptı, projeler geliştirdi.

Müzikal sınırları zorlayan sanatçı Volkan T error, ses, sample, ritim ve sözlerle deneyler yaparak yeni ses manzaraları ve anlamlar keşfetmeye çalışıyor. Çeşitli müzik türlerini hip hop, elektro, metal ve noise ile harmanlıyor. Özellikle saha kayıtlarını ve geleneksel Türk enstrümanlarını bir araya getirip bunları karmaşık ses kolajları ve ritimlere dönüştürmekten keyif alıyor.

Son zamanlarda devasa bir müzik kataloğu üzerinde çalışıyor ve görsel denemeler yapıyor. Yayınlanmamış parçalarının yanı sıra tiyatro, performans sanatı, filmler, radyo oyunları ve müzeler dahil olmak üzere çeşitli projeler için yazdığı eserleri de yayınlayacak.

Volkan T error, Haziran ile Eylül 2026 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde bulunmuştur.

Açık Stüdyo

Tarih 19 Eylül 2026
Kategori Open Studio
© Mete Kaan Özdilek

Tarabya Kültür Akademisi, 19 Eylül tarihinde Açık Stüdyo etkinliği kapsamında kapılarını ikinci kez ziyaretçilere açtı. Akademi’nin güncel konuk sanatçıları, sanatsal çalışmalarından ve Tarabya’da konaklamaları sırasında geliştirdikleri projelerden örnekler sundu. Performanslar ve katılımcı formatlardan video çalışmalarına, ses ve arşiv projelerine uzanan etkinlik programı, konuk sanatçıların farklı çalışma biçimlerine ve araştırma süreçlerine dair kapsamlı bir bakış sundu.

Achim Lengerer, gazeteci Serkan Seymen ile birlikte, Köln’de 1973 yılında gerçekleşen Ford grevine ilişkin yürüttüğü akustik araştırma kapsamında gerçekleştirdiği röportajları ve ses kayıtlarını bir araya getiren katılımcı bir dinleme oturumuna davet etti. Oturumun odağında, Batı Almanya’daki göçmen ve göçmen olmayan işçiler arasındaki dayanışma ve dışlanma biçimleri ile bu olayların sonraki kuşaklar üzerindeki etkileri yer aldı.

Ortak üretim programın konuk sanatçıları Gözde Gazioğlu ve Füsun Türetken, A House in Kalamış adlı çalışmalarıyla İstanbul’un Kalamış semtindeki üç katlı bir villanın hikâyesini ele aldı. Villa, Osmanlı İmparatorluğu’ndan Türkiye Cumhuriyeti’ne uzanan çok katmanlı bir kent tarihinin izlerini taşıyor. İsimler, fotoğraflar, belgeler ve anılar aracılığıyla kişisel ve kolektif tarih birbirine bağlanıyor.

Nele Stuhler, çay evinde gerçekleştirdiği sunumda, dil, oturmak ve farklı şekillerde bir yere yerleşme ve kendine yer bulma hâlleri üzerine oyunlu bir yaklaşımla yürüttüğü çalışmasını ve araştırmasını paylaştı. Performans niteliğindeki sunumuna Atelier-Galata sanatçısı Ruth Kemna müziğiyle eşlik etti.

Ozan Zakariya Keskinkılıç, İstanbul’daki yılanlar ve bunlara ilişkin mitolojik anlatılar üzerine yürüttüğü şiirsel araştırmasından kesitler sundu. Sultanahmet Meydanı’ndaki Yılanlı Sütun’dan Medusa tasvirlerine ve Şahmaran figürüne uzanan araştırması, kentin farklı mekânlarını ve hikâyelerini birbirine bağlıyor. Gökçe Uygun’un müzikal eşliğiyle, ekim ayında yayımlanacak şiir kitabı binde mich odysseus gleich an die ubahnstange’den şiirler okudu.

Pelin Tan ve Özge Çelikaslan, Video Topographies: Archiving Ecological and Spatial Injustices başlıklı araştırma projelerinden bir seçki sundu. Rezidansları sırasında gerçekleştirdikleri video çekimleri, Dicle Nehri boyunca ekolojik tahribatı, mekânsal dönüşümü, yerinden edilmeyi ve gündelik yaşamı belgelemektedir. Sunum, Sema Aslan ve Servet Kaplan’ın katılımıyla gerçekleşen; felaket, imge, mekân ve tanıklık konularının ele alındığı bir panelle tamamlandı.

Sven Johne, Tarabya’daki konaklaması sırasında son hâlini verdiği yeni videosu Alina’dan kesitler gösterdi. Video, ekim ayında Frankfurt am Main’da ilk kez izleyiciyle buluşacak.

Etkinliğin kapanışında Volkan T error, İstanbul’un Aksaray semtinin geçmişi ve bugünü ile kendi aile tarihini ele alan görsel-işitsel bir seri olan The Reconstruction Tapes’ten bir bölümü canlı olarak sundu. 1990’ların mixtape kültüründen ilham alan çalışma, röportajları ve alan kayıtlarını beat’ler, loop’lar, şiir ve elektroakustik unsurlarla bir araya getiriyor.

Open Studios böylece yalnızca güncel konuk sanatçıların farklı sanatsal pratiklerini görünür kılmakla kalmadı; aynı zamanda sanatçıların rezidansları sırasında yürüttükleri araştırmaların Türkiye’deki mekânlar, hikâyeler ve toplumsal meselelerle farklı şekillerde nasıl ilişkilendiğini de ortaya koydu.

Devamını oku Daha az

Audio Parazit x Kulturakademie

Tarih 25. Nisan 2026
Kategori Müzik
© Yusuf Özgün

Nisan ayının son hafta sonunda Audio Parazit ekibi, ortak üretim konuk sanatçıları Fulya Uçanok ile Ulrike Ruf ve geçmiş dönem sanatçılarından Ignaz Schick’le birlikte Tarabya Kültür Akademisi’nin arazisini müzikal ve deneysel bir mekâna dönüştürdü. 25 Nisan’da düzenlenen Audio Parazit Dışarıda #5 kapsamında ziyaretçiler, Tarabya’yı park alanında yapılan bir soundwalk, çay evindeki bir panel ve Sultansküche’deki bir konser aracılığıyla farklı işitsel perspektiflerden deneyimleme fırsatı buldu.

Etkinliğin açılışı, Audio Parazit ekibinin rehberliğindeki bir soundwalk, ses yürüyüşü ile yapıldı. Katılımcılar bu yürüyüş sırasında çevreyi dinleyerek keşfetti ve mekânı yeni bir algıyla deneyimledi.

Ardından düzenlenen panelde Aslı Kobaner, Gökçe Uygun ve Yaren Eren Budak; konuk sanatçı elektroakustik müzisyen Fulya Uçanok ile Tarabya Kültür Akademisi ekibinden Leonie Dinsch’le birlikte müzisyenlerin hayatta kalma stratejileri üzerine konuştu. Sohbette rezidans programları gibi destek mekanizmaları, görünürlük ve göç gibi konular ele alındı. Kaydedilen bu panel Apaçık Radyo’daki haftalık radyo programında yayınlandıktan sonra Audio Parazit’in podcast’leri arasındaki yerini alacak.
Gün, Aslı Kobaner, Can Memişoğulları, Fulya Uçanok, Gökçe Uygun, Ignaz Schick, Ulrike Ruf ve Yaren Eren Budak’ın yer aldığı konserle sona erdi. Müzisyenler ikili ve üçlü doğaçlamalar yaptı; konserin sonunda ise hep birlikte sahne aldı.

Audio Parazit, Aslı Kobaner, Gökçe Uygun ve Yaren Eren Budak’ın hazırlayıp sunduğu, Apaçık Radyo’da yayınlanan, bağımsız ve deneysel müzik sahnesine odaklanan bir radyo programıdır. Sound art’tan elektronik müziğe uzanan içerikleriyle yerel ve uluslararası üretimleri ele alan program, aynı zamanda bu çalışmaların sosyo-kültürel bağlamlarına ve çoğu zaman görünmez kalan üretim süreçlerine de ışık tutar.

Audio Parazit Dışarıda etkinlik serisi ise farklı şehirlerdeki mekânlarda gerçekleşen canlı bir format olarak, konuklarla yapılan radyo kayıtlarını, üretim süreçlerine dair sanatsal sohbetleri ve performansları bir araya getirir. Etkinliğin amacı, ana akımın dışında kalan sesleri buluşturmak ve izleyiciyle doğrudan bir paylaşım alanı yaratmaktır.

Etkinlik, Audio Parazit işbirliğiyle; Apaçık Radyo ve Kumin Vegan Lezzetler’in değerli desteğiyle düzenlenmiştir. Bu etkinliği mümkün kılan ortak yapım bursları ise Allianz Foundation işbirliğiyle verilmektedir.

Devamını oku Daha az

© Yusuf Özgün

© Yusuf Özgün

© Yusuf Özgün

© Yusuf Özgün

© Yusuf Özgün

© Yusuf Özgün

© Yusuf Özgün

© Yusuf Özgün

Listening Inside-Out - Fulya Uçanok & Ulrike Ruf ile atölye

Tarih 02. Mayıs 2026
Kategori Müzik

Tarabya Kültür Akademisi’ndeki ortak üretim programı kapsamında müzisyen ve ses sanatçıları Fulya Uçanok ile Ulrike Ruf, Performistanbul işbirliğiyle 2 Mayıs tarihinde saat 14.00-16.00 arasında Listening Inside-Out başlıklı bir dinleme atölyesi düzenliyor. Atölye; kulaklarla ve kulakların ötesinde dinleme, yavaşlama, zaman ve mekân deneyimi gibi temaları ele alıyor.

Atölye yoğun, hareketli ve turistik bir muhit olan Galata Kulesi çevresinde başlıyor. Katılımcılar, çevredeki ses manzarasına kendilerini bırakarak bu yoğunluğu deneyimlemeye ve dinleme alanında dönüştürmeye davet ediliyor. Grup daha sonra sessiz bir yürüyüşle, Performistanbul’un sakin ve yeşil bahçesinin ses manzarasına doğru ilerliyor.

Teşvik edici sorular ve yönlendirmeler eşliğinde katılımcılar, farklı dinleme biçimlerini keşfederek kulaklarını açmaya çağrılıyor. Bahçede ise derin dinleme pratiğinden ilham alan kolektif bir yavaş yürüyüş, duyusal farkındalığı artırmayı ve beden, zaman ve mekânla ahenk kurmayı amaçlıyor. Atölye, Performistanbul’da Nazlı Gürlek’in rahim olarak adlandırılan enstalasyonuna çekilerek son buluyor; burada katılımcılar içe dönük bir şekilde hayale dalmaya ve dinlemeye çağrılıyor.

Atölye, dinlemeyi içerisi ve dışarısı arasındaki bir bağlantı olarak ele alıyor: mekâna, bedene, düşünmeye ve hayal gücüne bütüncül yaklaşımla kulak vermeyi öneriyor.

Etkinlik dili İngilizcedir. Etkinlik kapsamında atıştırmalık ikramı ve katılımcılar arasında paylaşım için bir alan sunulacaktır. Kontenjan sınırlı olduğundan katılım için önceden kayıt yaptırmak gerekmektedir. Buradan veya aşağıdaki bağlantı üzerinden kayıt yaptırabilirsiniz.

Bu etkinlik Tarabya Kültür Akademisi ve Performistanbul işbirliğiyle gerçekleştirilmektedir. Ortak üretim bursları, Allianz Foundation’ın değerli desteğiyle Tarabya Kültür Akademisi tarafından verilmektedir.

Devamını oku Daha az
Kayıt formu için buraya tıklayınız

Fulya Uçanok & Ulrike Ruf

Yıl 2026
Kategori Müzik

Fulya Uçanok, elektroakustik ve karma kompozisyonun yanı sıra çağdaş serbest doğaçlama alanında çalışan bir elektroakustik müzisyen, sanatçı-araştırmacı ve piyanist. Türkiye doğumlu sanatçı, Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda klasik piyano eğitimi aldıktan sonra yüksek lisans ve doktorasını İTÜ bünyesindeki Dr. Erol Üçer Müzik İleri Araştırmalar Merkezi’nde (MİAM) yaptı. 2022 yılında tamamladığı doktora tezi, insan, insan ötesi ve maddi unsurlarla müzik yapmaya duyarlı bir yaklaşımla elektroakustik kompozisyon üzerine odaklanmıştı. Sanatsal uygulamalarında piyano, nesne ve elektronik donanımları bir araya getirmek suretiyle dinleme ile yanıt verme arasındaki ilişkisel modelleri ve maddi olasılıkları ön plana çıkarıyor.

Çellist, ses sanatçısı Ulrike Ruf deneysel müzik konserleri dizisinin küratörüdür. Arşiv araştırmaları, söyleşiler ve saha kayıtlarıyla ele aldığı özyaşamöyküsel, toplumsal ve yakın tarihe dair meseleleri sahneye taşıyor. Johann Kresnik’le Berliner Volksbühne sahnesinde yaptığı çalışmalar ve Sasha Waltz & Guests ekibinin dansçılarıyla kurduğu işbirliği sanat hayatına yön verdi. Koro için eserler üretti, Solistenensemble Kaleidoskop , Ensemble Mosaik müzisyenleri ve koreograf Gabriel Galindez Cruz’ın yanı sıra şair Ulrike Almut Sandig ile birlikte çalıştı. Çalışmaları Berlin – Haus des Rundfunks konser salonunda, Radialsystem V’de gösterildi ve Deutschlandfunk Kultur radyosunda yayınlandı. Sanatçı Maerz Musik, Klangwerkstatt Berlin ve uluslararası festivallerde sahne aldı. StimmenÜberLeben adlı müzik filmi için aldığı Opus Klassik Ödülü’nün yanı sıra çok sayıda ödüle layık görüldü, konuk sanatçı olarak sayısız davet aldı.

Fulya Uçanok ve Ulrike Ruf, Allianz Foundation tarafından desteklenen Alman-Türk ortak üretim programı kapsamında Şubat-Mayıs 2026 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde konuk sanatçı olarak bulunmuşlardır.

Yıl 2026
Kategori Müzik
© Cristina Marx/ © Carina Khorkhordina

Fulya Uçanok, elektroakustik ve karma kompozisyonun yanı sıra çağdaş serbest doğaçlama alanında çalışan bir elektroakustik müzisyen, sanatçı-araştırmacı ve piyanist. Türkiye doğumlu sanatçı, Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda klasik piyano eğitimi aldıktan sonra yüksek lisans ve doktorasını İTÜ bünyesindeki Dr. Erol Üçer Müzik İleri Araştırmalar Merkezi’nde (MİAM) yaptı. 2022 yılında tamamladığı doktora tezi, insan, insan ötesi ve maddi unsurlarla müzik yapmaya duyarlı bir yaklaşımla elektroakustik kompozisyon üzerine odaklanmıştı. Sanatsal uygulamalarında piyano, nesne ve elektronik donanımları bir araya getirmek suretiyle dinleme ile yanıt verme arasındaki ilişkisel modelleri ve maddi olasılıkları ön plana çıkarıyor.

Çellist, ses sanatçısı Ulrike Ruf deneysel müzik konserleri dizisinin küratörüdür. Arşiv araştırmaları, söyleşiler ve saha kayıtlarıyla ele aldığı özyaşamöyküsel, toplumsal ve yakın tarihe dair meseleleri sahneye taşıyor. Johann Kresnik’le Berliner Volksbühne sahnesinde yaptığı çalışmalar ve Sasha Waltz & Guests ekibinin dansçılarıyla kurduğu işbirliği sanat hayatına yön verdi. Koro için eserler üretti, Solistenensemble Kaleidoskop , Ensemble Mosaik müzisyenleri ve koreograf Gabriel Galindez Cruz’ın yanı sıra şair Ulrike Almut Sandig ile birlikte çalıştı. Çalışmaları Berlin – Haus des Rundfunks konser salonunda, Radialsystem V’de gösterildi ve Deutschlandfunk Kultur radyosunda yayınlandı. Sanatçı Maerz Musik, Klangwerkstatt Berlin ve uluslararası festivallerde sahne aldı. StimmenÜberLeben adlı müzik filmi için aldığı Opus Klassik Ödülü’nün yanı sıra çok sayıda ödüle layık görüldü, konuk sanatçı olarak sayısız davet aldı.

Fulya Uçanok ve Ulrike Ruf, Allianz Foundation tarafından desteklenen Alman-Türk ortak üretim programı kapsamında Şubat-Mayıs 2026 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde konuk sanatçı olarak bulunmuşlardır.

Anna Korsun

Yıl 2026
Kategori Müzik

Ukrayna’da dünyaya gelen Anna Korsun, Kiev ve Münih’te kompozisyon eğitimi aldı. Akustik enstrümanlar, vokal, elektronik nesneler ve ses üreten nesneler için kompozisyonlar hazırlıyor. Eserleri ECLAT Yeni Müzik Festivali, Darmstädter Ferienkurse, ISCM, Varşova Güzü / Wittener Tage für Neue Kammermusik gibi festivallerde icra ediliyor. Korsun’un kompozisyonlarını icra eden topluluklar arasında Neue Vocalsolisten Stuttgart, SWR Vokalensemble, Ensemble Mosaik, ascolta, Ensemble Modern, AskoSchoenberg, Camerata Silesia, Silbersee sayılabilir. Kompozisyon dalında pek çok ödüle layık görülen sanatçı, Roma’daki Villa Massimo, Goethe-Institut Kanada, Akademie Schloss Solitude ve Paris’teki Cité Internationale des Arts’da konuk sanatçı olarak yer aldı.

Anna Korsun, Şubat – Mayıs 2026 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde konuk sanatçı olarak bulundu.

Yıl 2026
Kategori Müzik
© Tetiana Korsun

Ukrayna’da dünyaya gelen Anna Korsun, Kiev ve Münih’te kompozisyon eğitimi aldı. Akustik enstrümanlar, vokal, elektronik nesneler ve ses üreten nesneler için kompozisyonlar hazırlıyor. Eserleri ECLAT Yeni Müzik Festivali, Darmstädter Ferienkurse, ISCM, Varşova Güzü / Wittener Tage für Neue Kammermusik gibi festivallerde icra ediliyor. Korsun’un kompozisyonlarını icra eden topluluklar arasında Neue Vocalsolisten Stuttgart, SWR Vokalensemble, Ensemble Mosaik, ascolta, Ensemble Modern, AskoSchoenberg, Camerata Silesia, Silbersee sayılabilir. Kompozisyon dalında pek çok ödüle layık görülen sanatçı, Roma’daki Villa Massimo, Goethe-Institut Kanada, Akademie Schloss Solitude ve Paris’teki Cité Internationale des Arts’da konuk sanatçı olarak yer aldı.

Anna Korsun, Şubat – Mayıs 2026 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde konuk sanatçı olarak bulundu.

Nalan Karacagil

Yıl 2025
Kategori Müzik

Şarkıcı, DJ ve prodüktör Nalan, 2017’de Gaddafi Gals üçlüsüyle the death of papi EP’sini çıkardı; bunu 2019’da üçlünün ilk albümü Temple ile 2022’de ikinci albüm Romeo Must Die izledi. 2021 yılında solo kariyerine başladıktan sonra ilk albümü I’m Good. The Crying Tape’i yayınladı; 2023’te turneye çıktı.

Nalan, Gaddafi Gals’ın yanı sıra SLIC Unit DJ kolektifinin bir parçasıdır ve slimgirl fat takmaadıyla DJ’lik yapmaktadır. SLIC Unit ile birlikte 2024’ün başlarında Latin Amerika ve ABD’de turneye çıktılar. Birlikte Hamburg’daki Golden Pudel Club’da FoundationFM (Londra) bünyesinde çalışıyorlar.

2020’den 2024’e kadar Sony Music Publishing için sözleşmeli şarkı yazarı ve yapımcı olarak çalıştı. 2021’den beri Berlin’deki plak şirketi Mansions & Millions ile, 2022’den beri yetenek ve konser organizasyonu ajansı Powerline ile çalışıyor.

Nalan’ın heyecan verici şan teknikleri ve yapıları konusundaki fikirlerinden ödün vermeyen yaklaşımıyla pop, RnB ve indie’nin özgün bir karışımını ortaya koyuyor. Bilumum müzik yazarı da bunun onu bir müzisyen olarak farklı kılanın bu olduğu konusunda hemfikir.

Nalan Karacagil Şubat 2025 ile Mayıs 2025 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde bulunmuştur.

Yıl 2025
Kategori Müzik

Şarkıcı, DJ ve prodüktör Nalan, 2017’de Gaddafi Gals üçlüsüyle the death of papi EP’sini çıkardı; bunu 2019’da üçlünün ilk albümü Temple ile 2022’de ikinci albüm Romeo Must Die izledi. 2021 yılında solo kariyerine başladıktan sonra ilk albümü I’m Good. The Crying Tape’i yayınladı; 2023’te turneye çıktı.

Nalan, Gaddafi Gals’ın yanı sıra SLIC Unit DJ kolektifinin bir parçasıdır ve slimgirl fat takmaadıyla DJ’lik yapmaktadır. SLIC Unit ile birlikte 2024’ün başlarında Latin Amerika ve ABD’de turneye çıktılar. Birlikte Hamburg’daki Golden Pudel Club’da FoundationFM (Londra) bünyesinde çalışıyorlar.

2020’den 2024’e kadar Sony Music Publishing için sözleşmeli şarkı yazarı ve yapımcı olarak çalıştı. 2021’den beri Berlin’deki plak şirketi Mansions & Millions ile, 2022’den beri yetenek ve konser organizasyonu ajansı Powerline ile çalışıyor.

Nalan’ın heyecan verici şan teknikleri ve yapıları konusundaki fikirlerinden ödün vermeyen yaklaşımıyla pop, RnB ve indie’nin özgün bir karışımını ortaya koyuyor. Bilumum müzik yazarı da bunun onu bir müzisyen olarak farklı kılanın bu olduğu konusunda hemfikir.

Nalan Karacagil Şubat 2025 ile Mayıs 2025 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde bulunmuştur.

Martin Grütter

Yıl 2025
Kategori Müzik

1983’te Trostberg/Bavyera’da dünyaya gelen Martin Grütter, Berlin’de yaşıyor ve çalışıyor. Berlin ve Frankfurt am Main’da Hanspeter Kyburz ve Wolfgang Heiniger’den kompozisyon ve elektronik müzik eğitimi aldı. Eserleri Wittener Tage für neue Kammermusik (Witten Yeni Oda Müziği Günleri), Bregenz Festivali, Klangspuren Schwaz, Berlinale ve New York’taki MATA Festivali gibi müzikal organizasyonlarda Ensemble Modern, Ensemble Intercontemporain, Berlin Filarmoni Orkestrası ve WDR Senfoni Orkestrası gibi önde gelen yorumcular tarafından seslendirilmektedir. Martin Grütter’in müziği, performatif, algısal ve sanatsal sınırları keşfeder. Coşkunluk ve ritim, insanüstülük, virtüözlük, çılgınlık ve ironi sanatçının özellikle ilgisini çekmektedir. Kompozisyonları solo, ansambl, orkestra ve vokal müziğinin yanı sıra çeşitli canlı elektronik, performatif, interaktif, doğaçlama sahne çalışmalarını içerir. Düzenli olarak diğer disiplinlerden sanatçılarla birlikte çalışır, bu çalışmaları bazen uzun soluklu işbirliklerine dönüştürür.

2011 yılında karmaşık ve sınırları zorlayan müzikal çalışmaları için ütopik bir üretim alanı olarak hayata geçirdiği Schwelbrand konser formatı ve kurduğu 25 kişilik Schwelbrand Orkestrası’yla düzenli olarak fiziksel mekânlarda ve sanal ortamda türler arası prodüksiyonlar gerçekleştirmektedir.

Martin Grütter, Haziran 2025 ile Eylül 2025 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde bulunmuştur.

Yıl 2025
Kategori Müzik

1983’te Trostberg/Bavyera’da dünyaya gelen Martin Grütter, Berlin’de yaşıyor ve çalışıyor. Berlin ve Frankfurt am Main’da Hanspeter Kyburz ve Wolfgang Heiniger’den kompozisyon ve elektronik müzik eğitimi aldı. Eserleri Wittener Tage für neue Kammermusik (Witten Yeni Oda Müziği Günleri), Bregenz Festivali, Klangspuren Schwaz, Berlinale ve New York’taki MATA Festivali gibi müzikal organizasyonlarda Ensemble Modern, Ensemble Intercontemporain, Berlin Filarmoni Orkestrası ve WDR Senfoni Orkestrası gibi önde gelen yorumcular tarafından seslendirilmektedir. Martin Grütter’in müziği, performatif, algısal ve sanatsal sınırları keşfeder. Coşkunluk ve ritim, insanüstülük, virtüözlük, çılgınlık ve ironi sanatçının özellikle ilgisini çekmektedir. Kompozisyonları solo, ansambl, orkestra ve vokal müziğinin yanı sıra çeşitli canlı elektronik, performatif, interaktif, doğaçlama sahne çalışmalarını içerir. Düzenli olarak diğer disiplinlerden sanatçılarla birlikte çalışır, bu çalışmaları bazen uzun soluklu işbirliklerine dönüştürür.

2011 yılında karmaşık ve sınırları zorlayan müzikal çalışmaları için ütopik bir üretim alanı olarak hayata geçirdiği Schwelbrand konser formatı ve kurduğu 25 kişilik Schwelbrand Orkestrası’yla düzenli olarak fiziksel mekânlarda ve sanal ortamda türler arası prodüksiyonlar gerçekleştirmektedir.

Martin Grütter, Haziran 2025 ile Eylül 2025 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde bulunmuştur.

Stellan Veloce

Yıl 2025
Kategori Müzik

Berlin’de yaşayan Sardinyalı çellist ve besteci Stellan Veloce, Cagliari Konservatuvarı’nda viyolonsel, Berlin Sanat Üniversitesi (Universität der Künste Berlin) ve California Institute of the Arts’ta kompozisyon öğrenimini tamamlamıştır.

Veloce’nin müziği ses renkleri, tekrar döngüleri ve ses yoğunluklarının modülasyonlarını keşfe çıkar, kompozisyon ile doğaçlamayı buluşturur, bir yandan da müzik grubu üyeliği gibi kolektif pratiklere yönelir. Sardinya müziği sanatçının çalışmalarının en önemli ilham kaynaklarından biridir.
Müzik toplulukları ve dans performansları için besteler yapan ve kolektif projelere ağırlık veren Veloce, koreograf Sheena McGrandles, besteci Neo Hülcker ve sinemacı Silvia Maggi ile sık sık iş birliği yapmaktadır. Zaman zaman pop müzik alanında sahne ve stüdyo çalışmalarına da imza atan sanatçı son olarak pop ikonu Peaches ile çalışmıştır.

Veloce’nin ilk uzunçaları Complesso Spettro, altı kişilik bir topluluk için bestelenmiş, deneysel rock, çağdaş müzik ve doğaçlama gibi farklı biçimleri bir araya getiren iki parça içermektedir.

Stellan Veloce, Ekim 2025 ile Ocak 2026 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde bulunmaktadır.

Yıl 2025
Kategori Müzik
binary comment

Berlin’de yaşayan Sardinyalı çellist ve besteci Stellan Veloce, Cagliari Konservatuvarı’nda viyolonsel, Berlin Sanat Üniversitesi (Universität der Künste Berlin) ve California Institute of the Arts’ta kompozisyon öğrenimini tamamlamıştır.

Veloce’nin müziği ses renkleri, tekrar döngüleri ve ses yoğunluklarının modülasyonlarını keşfe çıkar, kompozisyon ile doğaçlamayı buluşturur, bir yandan da müzik grubu üyeliği gibi kolektif pratiklere yönelir. Sardinya müziği sanatçının çalışmalarının en önemli ilham kaynaklarından biridir.
Müzik toplulukları ve dans performansları için besteler yapan ve kolektif projelere ağırlık veren Veloce, koreograf Sheena McGrandles, besteci Neo Hülcker ve sinemacı Silvia Maggi ile sık sık iş birliği yapmaktadır. Zaman zaman pop müzik alanında sahne ve stüdyo çalışmalarına da imza atan sanatçı son olarak pop ikonu Peaches ile çalışmıştır.

Veloce’nin ilk uzunçaları Complesso Spettro, altı kişilik bir topluluk için bestelenmiş, deneysel rock, çağdaş müzik ve doğaçlama gibi farklı biçimleri bir araya getiren iki parça içermektedir.

Stellan Veloce, Ekim 2025 ile Ocak 2026 tarihleri arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde bulunmaktadır.

Ignaz Schick - Istanbul Diaries I uzun süreli konser enstalasyonu

Tarih 03. & 04. Mayıs 2025
Kategori Müzik

Tarabya Kültür Akademisi geçmiş dönem sanatçısı Ignaz Schick, 3 ve 4 Mayıs tarihlerinde Orient Institut İstanbul’da uzun süreli konser enstalasyonu İstanbul Diaries’i sunacak.

İstanbul Diaries, Ignaz Schick’in 2018-2023 yılları arasında Tarabya Kültür Akademisi’nde konuk sanaçtı olarak kaldığı süre boyunca bir megalopolis olarak İstanbul’un sesini araştırmaya yönelik yapttığı çalışmayı içeriyor.
Yaklaşık dört saatlik konser enstalasyonu, İstanbul’un canlı müzik sahnesinin yedi önemli deneysel/çağdaş müzisyeni ve kahramanıyla ses ve video enstalasyonlarını, grafik/video notalarını, saha kayıtlarını, oda müziği şefliği ve küçük grup doğaçlamalarını bir araya getiriyor. Sonuç olarak bu çalışma bir maraton ortamında bu özel şehrin benzersiz bir sonik haritalaması ve portresini çıkarıyor.

Tarabya Kültür Akademisi Alumni Fonds tarafından desteklenen İstanbul Diaries, Ignaz Schick tarafından Şevket Akıncı, Oğuz Büyükberber, Anıl Eraslan, Ulrich Mertin, Merve Salgar, Amy Salsgiver ve Fulya Uçanok ile birlikte gerçekleştiriliyor.

İstanbul Diaries, Zangi Music/Zarek Berlin, Orient Institut Istanbul & Tarabya Kültür Akademisi ortak yapımıdır.

Devamını oku Daha az